Wednesday 23 November 2016, 8PM
Location: De Nieuwe Anita, Frederik Hendrikstraat 111
Language: English
Moderator: Sietske Roorda

Joris Landman is a graphic designer and co-founder of Harris Blondman. In various collaborations, he works on projects and research in the fields of art and design, with a focus on digital media and culture. With his projects, Landman investigates how individuals and communities store meaning, identity, and knowledge in stories, images, and technology.

More info on the programme: laps-rietveld.nl

Facebook event

LAPS presents The Knight’s Move with Avery Gordon on June 16th at De Nieuwe Anita. It is a night for a curious audience, both culturally or academically, who are willing to dredge in the deep and be drawn towards the gloom.

Full story on laps-rietveld.nl

Thursday 16 June 2016, 20.00-22.00 (doors open: 18.00)
Location: De Nieuw Anita, Frederik Hendrikstraat 111, Amsterdam
Language: English
Moderator: Jeroen Boomgaard
Tickets: €3.- at the door

facebook event

Een publieke discussie over en onderzoek naar cartografie en belichaming van de techno-zintuigelijke ruimtelijke orde van ‘Affect Space’

Datum: 22 april
Tijd: 14:00
Locatie: De Balie, Kleine Gartmanplantsoen 10, Amsterdam
Tickets: €7,50; studenten €2,50 verkrijgbaar bij de Balie.
Voertaal: Engels

Sinds 2011 zijn we getuige van een terugkerend wereldwijd media spektakel, waarbij massale protestbijeenkomsten in de publieke ruimte lijken te verschijnen vanuit het niets, begeleid door een tsunami van zelf geproduceerde media uitingen, voornamelijk verspreid via internet. Van de Puerta del Sol in Madrid tot in de straten van Ferguson, Haren en Parijs (“Je (ne) Suis (pas) Charlie”) verschijnt dit terugkerende spektakel in zeer verschillende contexten en rondom een grote variëteit van onderliggende kwesties. Het patroon dat we in deze bijeenkomsten kunnen ontwaren blijft echter opmerkelijk constant: Hoogst affectief geladen mobilisaties via internet overspoelen de publieke ruimte, maar omdat deze publieke ruimte verzadigd is met mobiele media en netwerken wordt de ‘actie op straat’ onmiddellijk weer terug gezonden naar het media netwerk. Hoe kunnen we leren omgaan met deze tegelijk massale maar ook uiterst vluchtige fenomenen en de techno-sociale dynamiek die hen tot stand brengt? Lees verder op laps-rietveld.nl

The Knight’s Move is a series of lectures by eminent international speakers who stand out by their unusual, enlightening and inspirational visions concerning the city, urbanity, the public domain, and community. Just as the knight moves in an atypical and unusual way across the chessboard, The Knight’s Move wants to cut across all disciplines and thus stimulate rethinking the city.The Knight’s Move is an initiative by Stroom Den Haag in cooperation with Lectoraat Art & Public Space (LAPS) of the Rietveld Academie.

This year the first lecture of the Knight’s Move lecture series is by Ingo Niermann.

Date: Thursday 28 January 2015

Time: 20.00 – 22.00 (doors open from 18:00, vegetarian meals available)
Location: De Nieuwe Anita, Frederik Hendrikstraat 111, Amsterdam
Language: English
Moderator: Jeroen Boomgaard
Entrance: free

how to do art with networks Donderdag, 26 November 13:00-17.30 Gerrit Rietveld Academie

Paula Albuquerque en Daniela de Paulis

Opening zaterdag 17 januari van 17.00 - 19.00 uur
Introductie door Sher Doruff, senior researcher, Making Things Public, Gerrit Rietveld Academie

Precarious aesthetics, from webcams to the moon is een duotentoonstelling met promovendi Daniela de Paulis en Paula Albuquerque in BRADWOLFF PROJECTS. Twee internationale kunstenaars die actuele artistieke praktijken laten zien, waarin onderzoek en onderlinge communicatie een centrale rol speelt. De projecten worden met elkaar verbonden door de voorkeur van De Paulis en Albuquerque voor vertekende beelden.

Daniela de Paulis onderzoekt ‘Visual Moonbounce’, beeldende weerkaatsingen van de maan. Paula Albuquerque onderzoekt de cinematografische eigenschappen van beveiligingscamera’s. Beiden verkennen gecorrumpeerde beelden van ‘hier en nu’, uitdrukkingen van dan wel mechanische of astronomische fenomenen, waarover in de productie van data geen directe controle kan worden uitgeoefend.

Albuquerque en De Paulis laten zien hoe wij een onafgebroken superrealiteit produceren. Dit zet aan tot denken. De positie van de toeschouwer speelt bij beide kunstenaars op inhoudelijk vlak een centrale rol. Door het organiseren van salons groeit deze wisselwerking en wordt de betekenis ervan blootgelegd.

In samenwerking met BRADWOLFF PROJECTS organiseren beide kunstenaars salons:
Zondag 1 februari, 16.00 - 18.00 uur - Daniela de Paulis in gesprek met Jeroen Boomgaard
Zondag 8 februari, 16.00 - 18.00 uur - Paula Albuquerque in aanwezigheid van prof dr Patricia Pisters

Meer informatie over LAPS
Bezoek de website van LAPS

“How come a window glass from an architect building is more interesting than the exact same window glass bought from a shop?” Leuke vraag, zeker met Rem Koolhaas’ Elements of Architecture tentoonstelling tijdens de laatste Biennale in Venetië in het achterhoofd. In dit geval zijn het geen architecten die het zich afvragen, maar de vier kunstenaars die samen het Deense collectief A Kassen vormen. Hun praktijk speelt zich voornamelijk af in de alledaagse realiteit van de publieke ruimte, waar ze door kleine ingrepen de vorm en het gebruik veranderen en humor toevoegen. Kom voor het antwoord op de vraag en een avond vol humor en inspiratie naar hun Knight’s Move lezing.

Lees meer over A Kassen in een interview bij Pop-Up City, samen met Open! mediapartner van The Knight’s Move.

The Knight’s Move wordt georganiseerd door Stroom Den Haag, Stedelijk Museum Amsterdam, en Lectoraat Art & Public Space (LAPS), Gerrit Rietveld Academie. Met dank aan het Stimuleringsfonds Creatieve Industrie en het Haagse Bluf Fonds.

Woensdag 19 november 2014, 20 uur

Locatie: Hogewal 1-9, Den Haag

Entree: € 5,-

Voertaal: Engels

Reserveren: reserveren@stroom.nl

+

Donderdag 20 november 2014, 20 uur

Locatie: Stedelijk Museum Amsterdam

Entree: €2,50 + museumticket

Reserveren: reservations@stedelijk.nl of www.stedelijk.nl

Wist je dat de bibliotheek en het archief van de SKOR elke dinsdag te bezoeken is in het oude TNT gebouw? Er is informatie te vinden over meer dan 1000 kunstprojecten in de publieke ruimte en meer dan 2000 boeken over kunst in de openbare ruimte.
De Rietveld Academie bibliotheek

Met: James Beckett, Francis Burger, informal strategies, Cindy Moorman, Antonis Pittas en anderen

Curator: Clare Butcher

15 september t/m 17 november 2013

Aanvang: zaterdag 14 september, 17:00 – 19:00 uur

Lokatie: SMBA

Scenographies is een dynamisch tentoonstellingprogramma met als uitgangspunt het archief van SKOR | Stichting Kunst en Openbare Ruimte. Gedurende een periode van acht weken gaan verschillende kunstenaars en kunstenaarsgroepen de nalatenschap van SKOR te lijf, in een flexibele tentoonstellingsarchitectuur van Antonis Pittas. Op deze manier ontstaat in SMBA een gefragmenteerde ‘scenografie’ die het gecompliceerde materiaal en de ideologische context van het bijzondere archief zichtbaar maakt. De opeenvolgende ‘aktes’ van de tentoonstelling en evenementen weerspiegelen op geheel eigen wijze onderdelen van het instituut SKOR, dat in de afgelopen dertig jaar meer dan duizend projecten in de openbare ruimte in Nederland heeft gerealiseerd. Scenographies is een initiatief van het Lectoraat Art & Public Space (LAPS) van de Gerrit Rietveld Academie, dat het archief van SKOR heeft overgenomen. Het project is samengesteld door gastcurator Clare Butcher.

Met installaties, performances, een filmprogramma samengesteld door High&Low Bureau, kunstenaarsgesprekken met curator Alexandra Landré, een paneldiscussie en een seminar in samenwerking met Arte Útil Museum biedt Scenographies een levendig programma dat de traditie van de publieke beeldende kunstopdrachten in Nederland conserveert, combineert en compliceert. Het SKOR-archief wordt niet gebruikt in een streven naar een overzichtelijk geheel van het publieke leven van kunst, maar als bron voor het opvoeren van verschillende aktes om actief deel te nemen aan het publieke leven. De deelnemende kunstenaars en andere gasten spelen met de verdwijning van het monolithische modernisme en dramatiseren de theatraliteit van ons hedendaagse medialandschap. Zo vormt zich een mise-en-scène van reflecties en commentaren op een generatielange geschiedenis van kunst in de openbare ruimte.

Samen met de door kunstenaar Antonis Pittas ontworpen flexibele ondergrond waarop het tentoonstellingprogramma zich zal afspelen, benadrukken de tijdelijke opvoeringen van Scenographies de vergankelijkheid en het verdwijnen van SKOR. Tegelijkertijd beklemtoont dit theater van de verandering een nieuwe gedrevenheid en wenkende vergezichten voor kunst in het publieke domein. Met dit doel hebben alle deelnemers gezocht naar een dynamische manier om het publieke archief te gebruiken, zodat dit cultureel erfgoed kan bijdragen aan de toekomst van kunst in de openbare ruimte in Nederland. Dit is ook een van de redenen waarom het archief door Kenniscentrum LAPS van de Gerrit Rietveld Academie voor publiek toegankelijk is gemaakt. Het doel is immers alle projecten van SKOR en haar uitgebreide netwerk van opdrachtgevers, ambtenaren, kunstenaars, publiek, curatoren en andere betrokkenen toegankelijk te houden voor onderzoek en inspiratie.

Voor meer informatie over het evenementenprogramma raadpleeg de websites van SMBA en LAPS, ook voor wijzigingen en/of updates.

Clare Butcher (1985, Harare, Zimbabwe) is een curator en schrijver die ook kookt. Ze geeft les bij de afdeling Beeldende Kunst aan de Gerrit Rietveld Academie. Onlangs heeft ze haar MFA behaald bij het Centre for Curating the Archive aan de University of Cape Town in Zuid-Afrika, dat is opgezet door het Annex Residency Programme in samenwerking met de South African National Gallery. Ook was ze een van de organisatoren van het Autonomy Project. Clare heeft in 2009 deelgenomen aan het Curatorial Programme van De Appel. Voordien en daarna ze verschillende programma’s en tentoonstellingen heeft samengesteld.

Kunstenaars:

Antonis Pittas, James Beckett (15 t/m 28 september), informal strategies (5 t/m 19 oktober), Cindy Moorman (26 oktober t/m 2 november), Francis Burger (3 t/m 16 november)

Projectdeelnemers:

High&Low Bureau, Alexandra Landré, het Arte Útil Museum en anderen.

Curator:

Clare Butcher

Bij Scenographies verschijnt SMBA Nieuwsbrief nr. 133 met een introductie door curator Clare Butcher en bijdragen van onder anderen Jeroen Boomgaard en Tom van Gestel. Deze nieuwsbrief is tweetalig Nederlands/Engels en gratis verkrijgbaar bij de tentoonstelling, en online op www.smba.nl.

Scenographies is een initiatief van het Lectoraat Art & Public Space (LAPS) van de Gerrit Rietveld Academie in samenwerking met Stedelijk Museum Bureau Amsterdam (SMBA), en wordt ondersteund door SKOR | Stichting Kunst en Openbare Ruimte.

website LAPS

Stedelijk Museum Bureau Amsterdam, Rozenstraat 59, 1016 NN, Amsterdam

Open: woensdag t/m zondag van 11.00 tot 17.00 uur. Maandag en dinsdag alleen op afspraak, gratis toegang.

Places have become available for the lecture of Alain Badiou on March 26. In order to register for the lecture go to the website of

laps-rietveld.nl

The Event Symposium is fully booked on 27 and 28 March.

Op woensdag 28 november vindt in de Academie van Bouwkunst in Amsterdam de zevende editie plaats van het Landelijk Overleg Kunst in Opdracht (LOKO).
LOKO gaat dit jaar over de positie van adviseurs kunst in de openbare ruimte.


Waar in de vorige edities de kunst centraal stond gaat LOKO nu over de adviseurs zelf. In het turbulente krachtenveld tussen kunst en maatschappij is die positie steeds weer anders. Waar moet het op de lange termijn met de expertise van de bemiddelaar naar toe? Welke kansen en belemmeringen liggen er voor advies in de openbare ruimte? Welke status heeft een advies? Waar liggen mogelijkheden om projecten te genereren? Welke verschillende (of nieuwe) rollen hebben adviseurs/bemiddelaars tussen kunstenaars en opdrachtgevers?

We gaan de positie van de bemiddelaar herijken en we willen graag dat het (vak)publiek meedenkt en mee discussieert.

Datum: woensdag 28 november 2012
    
Toegang: EUR 12,50 (lunchkosten) contant te voldoen bij entree
    

Aanmelding:
info@laps-rietveld.nl onder vermelding van “LOKO12″


Locatie: Academie van Bouwkunst
        
Waterlooplein 211-213
    
1011 PG Amsterdam
    
T: 020-531 8218    

LOKO12 wordt georganiseerd door SKOR | Stichting Kunst en Openbare Ruimte in samenwerking met LAPS, Gerrit Rietveld Academie.

meer informatie: laps-rietveld.nl

Nederlanders hebben een interessante relatie tot de natuur en het landschap. Kunstprojecten brengen soms onvermoede paradoxen en nuances van die relatie aan het licht. Aan de hand van een aantal voorbeelden uit de praktijk van SKOR | Stichting Kunst en Openbare Ruimte en TAAK schetst Nils van Beek een beeld van onze huidige opvattingen over natuur en landschap en licht hij toe hoe kunst hierbij van betekenis kan zijn.

Grey Roots

Is de natuur een monument, een excuus, een oase of een pretpark? Afgelopen lente stelden studenten van de Gerrit Rietveld Academie in Amsterdam zich deze vraag, terwijl ze woonden en werkten in het Amsterdamse Bos.

De ideeën over de natuur en het Amsterdamse Bos die ontstonden tijdens hun verblijf in het bos worden dit najaar gepresenteerd in de tentoonstelling ‘Grey Roots’. Met het bezoekerscentrum als basis van de tentoonstelling, zijn er in het hele bos tijdelijke kunstprojecten te vinden, die op verschillende manieren laten zien hoe de natuur in het Amsterdamse Bos kan worden gezien.
Het ‘Grey Roots’ project begon als een onderzoek naar de mogelijkheden van kunst en cultuur in het Amsterdamse Bos. Het Amsterdamse Bos werkt graag samen met de Gerrit Rietveld Academie, omdat de kunstprojecten en ideeën die uit deze samenwerking voortkomen van grote waarde kunnen zijn voor de toekomst en ontwikkeling van het Amsterdamse Bos.

Martijn Aerts, Fernanda de Andrade, Søren Dilling-Pedersen, Silvia Gasperat, Hrafnhildur Helgadóttir, Martha Jager, Winston Nanholy, Spike Raquette, Elize Rietberg, Dorota Sliwonik, Kaisa Sööt, Tanya Spaan, Margarita Tristi, Mark Vennegoor

Verzamelen bij Bezoekerscentrum Amsterdamse Bos.

Locatie: Bezoekerscentrum Amsterdamse Bos, Bosbaanweg 5, Amstelveen en verschillende locaties in het Amsterdamse Bos

Lectoraat Art and Public Space

Gerrit Rietveld Academie
Amsterdamse Bos

Vrijdag 5 oktober 2012

14.00u tot 17.30u

Gerrit Rietveld Academie

Centraal in het debat staat de vraag waarom een kunstenaar kiest voor een promotietraject. Wat zijn de voordelen ervan, hoe pak je het aan om het op te starten, wat behelst het precies en wat komt er allemaal bij kijken?

In de inleiding zal Jeroen Boomgaard ingaan op het promoveren in de wetenschap en de opkomst van het idee van promoveren in de kunsten in Nederland. Wat valt ervan te verwachten en welke valkuilen en vergezichten zitten in het traject verborgen?

De vijf sprekers wordt gevraagd kort uiteen te zetten waar hun onderzoek over gaat, waarom zij willen promoveren, wat ze ervan verwachten en hoe ze het tot nu toe hebben aangepakt.

In het afsluitende debat wordt door de gespreksleiders verder ingegaan op de specifieke eisen die aan een dergelijk traject gesteld worden en consequenties die het heeft: de rol van de tekst, de rol van het artistieke werk, de gevolgen voor de eigen praktijk, verandering van de aard van het kunstenaarschap, de mogelijke betekenissen voor het kunstdiscours in brede zin.

Met:

Paula Albuquerque, Hermann Gabler, Geert Mul, Daniela de Paulis, Jonas Staal, Jeroen Boomgaard, Gert Wijlage en Tine Wilde

Het debat is een samenwerking van het Lectoraat Art & Public Space (LAPS) van de Gerrit Rietveld Academie en DeFKa, Departement voor Filosofie en Kunst – Assen. "Investigations I" vond plaats in DeFKa/SMAHK in mei 2011

Massaging the Table

Art, Science and other forms of knowledge

Donderdag 24 november opent Massaging the Table, de tentoonstelling van een selecte groep studenten van de Gerrit Rietveld Academie en de Universiteit van Amsterdam. Deze tentoonstelling zal slechts 3 dagen te zien zijn en toont het resultaat van een jaar lang intensief onderzoek op de grenzen tussen kunst en wetenschap.

De tentoonstelling is het eindproduct van het honoursprogramma ART and RESEARCH 2010-2011. Dit programma stelt studenten van de universiteit en de kunstacademie in staat hun krachten te bundelen en het veld van ‘artistic research’ te onderzoeken. Achttien studenten hebben zich met elkaar verbonden in een intensieve samenwerking, elkaar geïnspireerd, en zich verloren in het grote onbekende. We hebben ons ondergedompeld in thema's als ‘het verleggen van grenzen’, ‘het voeren van een persoonlijke oorlog’ en ‘de afwezigheid van aanwezigheid.’

Het Honoursprogramma “Art and Research” komt voort uit de ambitie om gemotiveerde en getalenteerde studenten een inspirerende studieprogramma aan te bieden naast hun reguliere studie. Het uitgangspunt van dit programma is de overtuiging dat wetenschappelijke betrokkenheid bij kunst en cultuur en de praktische uitvoering ervan in elkaars verlengde liggen, elkaar overlappen en elkaar verrijken. Studenten worden uitgedaagd om onorthodoxe manieren van samenwerking en nieuwe methoden van kunstzinnig en wetenschappelijk onderzoek te verkennen en te ontwikkelen.

The re/en///Act///ment of Camouflage
Carl Schröder, Claudine Arendt, Suzanne Rietdijk    

On the Verge
Angelique Panday, Shayla Jansen, Teresa van Twuijver, Zinzi Wits    

Absence / Presence
Ariadne Onclin, Ola Lanko, Tessel Schole, Victorine van Alphen    

The Moment of Delimitation
Lorin Kamperman, Rémy-Alban Valton, Sara Glahn, Timo Koren    

Friends of Friedrich
Aansan Yeh, Maaike Boumans, Marie de Bruyn

Zie www.artandresearch.nl voor meer informatie over deze projecten.

Massaging the Table

Geopend van 24 tot 26 November, 13-19 u. 
Locatie – Project Space Gerrit Rietveld Academie
Generaal Vetterstraat 66 / 1059 BW / Amsterdam

Het lectoraat kunst en publieke ruimte zal voortaan de naam

‘LAPS’

hanteren, wat staat voor Lectoraat Art and Public Space.

LAPS lanceert een nieuwe, visueel prikkelende website waarop alle activiteiten van LAPS terug te vinden zijn. Deze website is onderdeel van het afstudeerproject van de grafisch ontwerpers Anna Hennerdal en Linda Beumer.
www.laps-rietveld.nl

Gerrit Rietveld Academie, Amsterdam

Inschrijven mogelijk tot 10 november

Geachte geïnteresseerde,

Hierbij nodigen wij u uit om deel te nemen aan de besloten seminar Kunst voorbij het neoliberalisme die plaats zal vinden op zaterdag 12 november 2011 op de Gerrit Rietveld Academie, Amsterdam.
Dit seminar is een gezamelijke initiatief van maatschappijfilosoof Robin Brouwer en Platform Beeldende Kunst, een groep pleitbezorgers van de beeldende kunst die zich inzet voor een brede discussie over het belang en de waarde van de beeldende kunst voor de samenleving.

De bezuinigingen die onze culturele en andere sectoren raken komen niet uit de lucht vallen. Onder de Paarse kabinetten in de jaren negentig, wanneer met het inkrimpen van de overheid een begin wordt gemaakt en ‘marktwerking’ als nieuw ideaal overal in de samenleving moet worden ingezet, tekent zich het maatschappelijke stelsel af dat wij nu meemaken. Dat deze verandering omvangrijk is wordt bewezen door het feit dat zorg, onderwijs, wetenschappelijk onderzoek, wonen, media en cultuur inmiddels als markten worden opgevat. Het veranderen van het financieringsmodel en het toelaten van commerciële motieven heeft de identiteit, interne cultuur en het product van deze sectoren inmiddels ingrijpend veranderd. Het feit dat vrijwel niemand (politieke partijen, vakorganisaties) in staat is geweest of bereid was hier een alternatief voor te vinden, kenmerkt de omvang van dit proces.

Omdat maatschappelijke sectoren als de onze dus niet alleen te maken hebben met bezuinigingen, maar met een maatschappelijke inrichting die een sociale, culturele en daarmee eigenlijk ook, morele kaalslag teweeg brengt, is het nodig om ons te bezinnen wat te doen. Inzicht en kennis omtrent onze maatschappelijke werkelijkheid is nodig om de positie van de kunsten daarin te bepalen. Tijdens deze seminar laten we een aantal deskundigen aan het woord die inzage kunnen verschaffen in de huidige situatie, om daarmee onze positie in strategisch opzicht te kunnen versterken.

Deze dag komt tot stand met steun van de Gerrit Rietveld Academie en het Lectoraat Kunst en Publieke Ruimte, Amsterdam.

Programma:

10.00- 10.15  Ontvangst

10.15-11.00 Robin Brouwer (maatschappijfilosoof, verbonden aan de Liberticide werkgroep voor maatschappijanalyse en voorheen hoofdredacteur van HTV De IJsberg)
- 15 min. vragen en discussie -

11.15-11.30 Koffie/ thee

11.30-12.15 Robin Brouwer
 - 15 min. vragen en discussie -

12.30-13.15  Lunch

13.15-14.00 Steven ten Thije (onderzoeksconservator bij het Van Abbemuseum, voorheen docent kunsttheorie aan de Gerrit Rietveld Academie)
- 15 min. vragen en discussie -

14.15-14.30 Koffie/ thee

14.30- 15.15 Jeroen Boomgaard (lector Kunst en Publieke Ruimte aan de Gerrit Rietveld Academie en hoofd van de Master Artistic Research bij de Universiteit van Amsterdam)
- 15 min. vragen en discussie -

15.30-16.00  Slotdiscussie onder leiding van moderator Stijn Sieckelinck (filosoof, pedagoog, redacteur en presentator bij het Amsterdamse filosofiecafé Felix & Sofie)

16.00 Borrel

Datum: Zaterdag 12 november 2011
Locatie: Gerrit Rietveld Academie, Fred. Roeskestraat 96, Amsterdam
Voertaal: Nederlands
Entree: € 10 p.p. inclusief lunch, koffie/thee en borrel
Inschrijven: Vòòr 10 november o.v.v. uw naam en telefoonnummer via platformbk@gmail.com

De Scriptieprijs is een prijs uitgereikt door de Gerrit Rietveld Academie en wordt gecoördineerd door het Lectoraat Kunst en Publieke Ruimte van de Gerrit Rietveld Academie

De prijs bestaat uit een geldbedrag van 1500 euro.

In de jury van dit jaar namen zitting:

Koen Klein    

Anna Tilroe    

Jeroen Boomgaard    

De uitreiking en bekendmaking van de winnaar vindt plaats op zaterdag 9 juli om 16u in de kantine van de Gerrit Rietveld Academie

genomineerd zijn:

• Marina Elenskaya, Sieradenafdeling: Do not wait to act... if you’re ready
• Luis Rodil-Fernández, Dogtime BK: Doubt everything, find your own light, online: thesis.spinningkid.info
• Loes Degener, Dogtime BK: Mijn adem in deze boot.pdf
• Michiel Hilbrink, Dogtime BK: Zonder titel (niet online)
• Daniël de Zeeuw, Dogtime IDUM: Something is out there!
• Zara Zerny, Grafisch Ontwerpen: Control and design in improvised conversations
• Maarten Kanters, Grafisch Ontwerpen:
  The revised edition of Die Neue Typographie
• Elki Boerdam, Grafisch Ontwerpen: De still. De verstilling en inkadering van het bewegende beeld.
• Judith Westerveld, Beeldende Kunst: Liminality in Contemporary Art
• Sophia Holst, Beeldende Kunst: Het Huis van de Kunstenaar
• Felicia Broberg Von Zweigbergk, Beeldende Kunst: The childhood of a leader
• Idzi Wagemans, VAV: When the film was the actor
• Marleen P. Atay, VAV: A piece of cake
• Esper Postma, VAV: Renovatie
• Maurits de Bruijn, Beeld en Taal: Het niets en de kunst
• Sonia de Jager, Fotografie: Contraption
• Amos Tranque Seoane, Mode: Healing Forces
• Vanessa van Tiggelhoven, Architectonisch Ontwerpen: Architectuur- een totale beleving
• Rene Shiro Grogli, Textiel: Zonder Titel
• Alexander Spiliopoulos, DesignLab: Creating Curiosity
• Joeny Veldhuijzen van Zanten, Keramiek: Reclame in Kleur

Het Lectoraat Kunst en Publieke Ruimte van de Rietveld Academie presenteert:

A wedge between private and public

22 and 23 April 2010 Trouw Amsterdam

In dit tweedaags symposium wordt interactieve kunst in de publieke ruimte onder de loep genomen aan de hand van drie kernbegrippen: object, interface en affect.

A wedge between private en public is een samenwerking van Lectoraat Kunst en Publieke Ruimte van de Gerrit Rietveld Academie en SKOR (Stichting Kunst en Openbare Ruimte).

Voor meer informatie en inschrijving, bezoek de site www.lkpr.nl

The professorship Art and Public Space of the Rietveld Academie presents:

A wedge between private and public

22 and 23 April 2010 Trouw Amsterdam

The two-day symposium A wedge between private and public looks at interactive art in public space from the perspective of three core concepts: object, interface and affect. On day one, theoreticians discuss and expand on these principles, while the second day focuses on three case studies. The symposium creates a clear connection between the theory of interactive art – often considered from the discourse of new media – and the practical aspects involved in commissions in the public space. The symposium is a follow-up to Research into the functioning of interactive art in semi-public space organised by the Research Group Art and Public Space of the Rietveld Academy commissioned by SKOR.

For more detailed information about the program and to register, visit :www.lkpr.nl

In het symposium Extra Muros werpen het Stedelijk Museum en het Lectoraat Kunst en Publieke Ruimte van de Gerrit Rietveld Academie de vraag op: hoe kunnen moderne en hedendaagse kunstmusea zich in de stad manifesteren? En wat betekent deze dialoog met de stad? Op welke manier kan de collectie buiten de muren van het museum worden gepresenteerd?

Gedurende de dag zullen internationale sprekers op deze vragen ingaan en is er tijdens workshop gelegenheid om geselecteerde casestudies te behandelen.

Meer informatie op de website van het Lectoraat Kunst en Publieke Ruimte/ Symposia.

Datum:     11 maart 2011
Tijd:          10.00- 17.00 uur
Locatie:     Stedelijk Museum

foto: Gert Jan van Rooij

JAKOB KOLDING - STAKES IS HIGH 28 maart t/m 16 mei Opening: zaterdag 27 maart 17-19u in het Stedelijk Museum Bureau in Amsterdam. De opening wordt verricht door Ann Goldstein, directeur Stedelijk Museum De tentoonstelling ‘Stakes is High’ van Jakob Kolding is mede tot stand gekomen op basis van een verblijf van de Deense kunstenaar aan de Amsterdamse Zuidas. Belangrijke achtergronden van het werk van Kolding zijn de idealistische motivaties en de sociale implicaties van de naoorlogse stedenbouwkundige ontwikkelingen in Europa.

Jakob Kolding (1971, Albertslund, DK) studeerde aan de Koninklijke kunstacademie in Kopenhagen. Hij had onder meer solotentoonstellingen in de Kunstverein Hamburg, Team Gallery, New York; Cubitt, Londen; Galleri Nicolai Wallner, Berlijn; Galerie Martin Janda, Wenen en het Overgaden Institute of Contemporary Art. Voor de Frankfurter Kunstverein realiseerde hij een semipermanent werk. De tentoonstelling ‘Jakob Kolding – Stakes is High’ kwam tot stand door de samenwerking tussen SMBA, Lectoraat Kunst & Publieke Ruimte van de Gerrit Rietveld Academie en Virtueel Museum Zuidas, en is mede mogelijk gemaakt door de Danish Arts Agency.